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Los estrenos en Montevideo, Uruguay

MUNDIALITO

mundialitoA fines de 1980 la dictadura uruguaya organizó un plebiscito constitucional para perpetuarse en el poder bajo un manto legal más respetable. No logró su objetivo. A su vez, la Asociación Uruguaya de Fútbol, con el aval o el beneplácito del gobierno y de la FIFA, organizó un inédito mini-campeonato mundial. La selección uruguaya obtuvo el trofeo. ¿Casualidad o causalidad? En base a jugosas entrevistas y a reveladoras piezas de archivo, “Mundialito” propone una reflexión que desempolva, treinta años después, las razones de cada quien.

Se que muchos son haraganes para ir al cine, que les resulta fácil bajarla, etc.
Pero les digo algo, VAYAN A VERLA.
No aburre para nada, está bueno que sea corto (1 hora 10), porque no se va por las ramas, entretiene y emociona a la vez.
Por lo lo menos a mi me emocionó en varias partes.

El documental habla del momento histórico, del momento político y del mundialito de fútbol y todo lo que hubo detrás, y lo que provocó en la gente. Y como la gente lo ha olvidado, como se ha querido borrar ese momento de la historia de nuestro fútbol.

Realmente recomendable, dura poco y merece ser visto, hasta tener el dvd.

Dirigida por Sebastián Bednarik, quien se viene mandando tremendos documentales; sus anteriores fueron La Matinee y Cachila.

Batis:

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"El Cuarto de Leo" abre su puerta en Montevideo, al fin

Leo posterEn Setiembre del año pasado publiqué una charla que tuve con Enrique Buchichio, director de El Cuarto de Leo, previo a exhibirse en el Festival de San Sebastián y comienzo de un periplo de varios eventos internacionales, en los que ha cosechado diversas distinciones.
leo 1Aquella nota, por suerte aún muy vigente (si leemos las buenas notas que le están haciendo estos días en varios medios), la pueden leer nuevamente en este link.

Como dije en esa nota, con Enrique me une una amistad personal de hace muchos años (aún teníamos pelo 🙂 ), de aquellas épocas de en que estudiábamos Comunicación.
Por eso, también, el orgullo de que esté yendo tan bien. Pero, además, el orgullo de ver plasmada en la pantalla su primer película, su primer largometraje (antes realizó dos cortos, siendo “En la Plaza” el más conocido y galardonado. Pueden verlo en Youtube, Parte 1parte 2.)

Leo vive una constante incomodidad e insatisfacción, propias de alguien que se esfuerza por llevar una vida que en realidad no desea. Trata de cumplir con su madre, con su novia, con su carrera, aunque en el camino se olvida de cumplir con sus propios deseos. En pleno proceso de búsqueda, auto aceptación y definición sexual, se reencuentra con Caro, una ex compañera de la escuela primaria de la que gustaba cuando eran chicos, y que ahora vive su propia crisis personal.

Ese reencuentro casual removerá en Leo dudas e incertidumbres, mientras intenta ayudar a Caro a sobrellevar un doloroso trauma del que ella se niega a hablar. Y mientras Caro encuentra a su lado el refugio y el consuelo que le hacen falta, Leo descubre en Seba – a quien conoce a través de internet – el tipo de relación que realmente quisiera tener… Podría tratarse de un simple triángulo amoroso, pero es mucho más que eso: una historia humana sobre esos pequeños momentos de conexión con personas inesperadas que de pronto entran –o vuelven a entrar- en nuestras vidas y que, sin saberlo, nos ayudan a reencontrarnos con nosotros mismos.

leo 2Una película sencilla, pero con mucho, muchísimo, contenido humano. Es que esta peli es eso, es humana, sin caer en panfletarismo, ni cerca. Es una historia de alguien que vive en tu barrio, que es tu vecino, tu amigo o tu hermano.

Un drama personal, del que podemos culpar a la sociedad, a la “educación” (muy entrecomillas) que venimos heredando por siglos, que hace que haya divisiones de personas en grupos. Desde el vientre nacemos con esa “educación” sobre que “está bien” y que “está mal”. Leo, sin caer en estos extremismos que plantee al pasar, vive eso de querer mostrarse tal como es, pero siente miedo. Hay una madre que, si bien aparece poco, es fundamental.

Y hay, en paralelo, otro drama, el de Caro. Un drama distinto, feo, que te hace soltar algunas lágrimas.
Bien balanceada, sin chocar, podemos acongojarnos en algunas situaciones (como la de Caro) y podemos soltar la risa en otras, con el personaje de Felipe.

El cuarto de Leo es, entonces, una película sobre la aceptación. Pero no solo
en relación a cómo Leo comienza a aceptarse a sí mismo y cómo Caro
aprende a convivir con sus propios demonios, sino aceptación de muchas
maneras posibles: lazos familiares, amor, ausencia, pérdida, dolor, culpa,
gustos, disgustos, deseos, miedos y, sí, también sexualidad. (E.Buchichio)

La música tiene un protagonismo esencial en la película. No sólo son excelentes canciones, realmente la banda sonora es para tenerla, sino que varias de ellas hacen que no necesitemos diálogos, sólo imagenes.
Un ejemplo es “Cine y libros”, compuesta por Gonzalo Deniz e Interpretada por Franny Glass

Otra es “Irreal”, compuesta por Diego Presa (con quien compartimos comisión de padres en la escuela de nuestros hijos) e Interpretada por Buceo Invisible.

Y una de No te Va Gustar que lo dice todo (si uno está viendo la peli, claro), “Solo”.

Elenco:
Martín Rodríguez……………………………………………………Leo
Cecilia Cósero………………………………………………………Caro
Gerardo Begérez……………………………………………………Seba
Arturo Goetz……………………………………………………………Juan
Mirella Pascual………………………………………………………Madre de Leo
César Troncoso…………………………………………………….Eduardo
Rafael Soliwoda…………………………………………………….Felipe
Carolina Alarcón……………………………………………………Andrea
Leonor Svarcas……………………………………………………..Alicia
Sylvia Murninkas……………………………………………………Leticia
Y Mariolo como Peatón mala leche del Súpermercado 🙂

La película tuvo su estreno mundial (como dije más arriba) en el Festival Internacional de San Sebastián 2009 (Sección Zabaltegi – Nuevos Directores), luego de haber sido seleccionada para Cine en Construcción – Toulouse (2009). Además participó en la sección oficial de los festivales de Biarritz, La Habana, Marrakech, Miami, Praga, entre muchos otros. Ganó el Premio Especial del Jurado en el Festival de Cine GLBT de Turín (Italia) y una mención al guión – otorgada por la Asociación de Guionistas Vascos – en el 7º Festival Zinegoak de Bilbao (España).

EL CUARTO DE LEO estrena este viernes 16 de julio en las salas de Moviecenter Montevideo Shopping, Moviecenter Punta Carretas y Complejo Casablanca.

Fotos y parte de la info, tomados del Sitio Oficial de la película.

Les dije que la recomiendo?, si, creo que si 🙂

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Enrique Buchichio y Martin Rodriguez (Leo)
Enrique Buchichio y Martin Rodriguez (Leo)

Sex And The City 2 contra el ogro verde y el Mundial

Seguro que a las amigas que leen esto, y son fanáticas de la serie (y de la primer película), les importará poco y nada lo que viene diciendo la crítica, o que el mismo público no esté respondiendo como se esperaba, que no estén ocupando el lugar que suponían.
Como ese aviso de coca cola, donde lo que es horrible para la crítica, es muy bueno para mucha gente.sex

Sarah Jessica Parker, Kim Cattrall, Cynthia Nixon y Kristin Davis, las intérpretes de la serie de HBO que triunfó durante años en todo el mundo, se enfrentan, envueltas de nuevo en glamour y trajes caros, al desafío de seducir al público estadounidense después de haber perdido el favor de una crítica que, en conjunto, tilda la nueva cinta de aburrida y absurda.

Escrita y dirigida por Michael Patrick King, la nueva entrega de las aventuras de Carrie y sus amigas, muestra a las protagonistas centradas en sus preocupaciones laborales o familiares, de las que consiguen escapar gracias a un viaje que emprenden juntas a Abu Dabi, donde les esperan múltiples sorpresas, rodeadas de megalujo.

“Esta Sex and the City realmente apesta” , titula el New York Post el espacio que dedica a las nuevas aventuras de Carrie (Parker) , Charlotte (Davis) , Miranda (Nixon) y Samantha (Cattrall) , una cinta que por el momento, según el rotativo, cuenta tan sólo con la aprobación del 9 por ciento de los críticos de Estados Unidos.

Ese titular se suma a otros como el del New York Times, donde su crítico aseguró que “la película nunca parece acabar.

El crítico de la cadena de televisión MTV, considera que “no está bien concebida a ningún nivel”. “La fiesta se acabó” , señala el entendido de la MTV, quien considera que Sex and the City 2 es un “lío horrendo y una puñalada en pleno corazón a la magnífica serie de televisión que estuvo en antena entre 1998 y 2004” .

Desde el periódico Newsday, el mensaje no es muy diferente y además se asegura que en esta segunda entrega se pone de manifiesto que, con el amor por la moda, sus protagonistas intentan huir “de su peor pesadilla: hacerse mayores y desesperadas. En Sex and the City 2 la pesadilla se convierte en realidad”.

“Pueden sacar a las chicas de Nueva York, pero eso no salva a esta película” , indicó el crítico de Entertainment Spectrum, quien dice que verla fue “una pérdida de tiempo” y que sirvió sólo para ver “cómo se destruye un personaje encantador” (el de Carrie) y cómo Sex and the City ha dejado de ser “todo lo que representaba”.

Tomado del sitio de televisa.

Sarah Jessica parker. ¿cómo puede ser ídola de algunas mujeres?, será porque siendo tan FEAAAAA logra tener algo de glamour, llamar la atención con tantas cosas caras
Sarah Jessica parker. ¿cómo puede ser ídola de algunas mujeres?, será porque siendo tan FEAAAAA logra tener algo de glamour, llamar la atención con tantas cosas caras

En EFE se comenta: Símbolo de éxito y ostentación a finales de los 90, “Sex and the City” demostró en la taquilla que su “glamour” ya no vende como antes tras el deslucido estreno de su secuela en EEUU, que desilusionó incluso a muchos fans de la serie.

“Sex and the City 2” cosechó 31 millones de dólares en sus primeros 3 días en cartel, poco más de la mitad de lo que logró con su debut en las salas de cine en 2008 (“Sex and the City”) y muy por debajo de las expectativas del estudio Warner Brothers, que anticipaba 80 millones en venta de entradas.

Los años no pasaron en balde para esta historia cuyos personajes, ahora más mayores y casados, algo que recuerda a series como “Desperate Housewives”, se pegan una escapada al epicentro mundial del lujo en los Emiratos Árabes Unidos en una especie de reencuentro consigo mismas que a la postre resultó decepcionante.

La película no consiguió ni siquiera el aprobado de los espectadores, muchos de ellos fans de la serie, en la conocida web estadounidense de cine Rotten Tomatoes.

“Completamente decepcionante. Esperaba mucho más después de la primera película”, dijo Lee Ann, mientras que Joel A., confeso fanático de “Sex and the City”, tildó la cinta de “desastre”.

“La historia es tonta, la interpretación mala, la voz en off estuvo fuera de lugar y parecía que el botox había matado las caras de las señoras ¿Qué fue mal? ¿Se relajaron haciendo esta película?”, se preguntó Joel.

Otros simplemente señalaban que la producción debería haber ido directamente a venta en DVD o emisión en televisión.

No faltaron quienes a pesar de todo lo dicho, disfrutaron del filme e incluso hubo alguna persona que aseguró que la vería “por segunda vez”, como indicó Sidney R., que no era seguidora de la serie.

e poco sirvió el aporte extra de reclamos de audiencia como Penélope Cruz o la cantante y actriz juvenil Miley Cyrus, que realizaron sendos cameos en el largometraje, o la versión del popular tema “Single Lady (Put A Ring On It)” que interpretó la veterana Liza Minelli.

En 2008, algunas agencias de viajes ofrecían paquetes especiales “Sex and the City” para emular a las actrices de la serie en su derroche y sofisticación y páginas web se hacían famosas por explotar el mercado de la venta de productos exhibidos por las protagonistas. Eso, aunque aún sobrevive, resulta ahora pasado de moda.

Tomado de Amo el Cine

No pudieron con el Ogro verde.
Shrek Forever After”, de DreamWorks Animation, se mantuvo primera en las recaudaciones por segunda semana seguida en las salas de cine de Estados Unidos y Canadá al embolsar 43,3 millones de dólares del viernes al domingo. Su total en Estados Unidos llegaba ya a US$ 133,1 millones.

El ogro verde superó con facilidad a la segunda entrega de la cinta de Warner Bros. inspirada en la serie “Sex and the City”, que lo siguió con US$ 32,1 millones en su primer fin de semana. Hace dos años, la primera versión recaudó US$ 56,8 en su fin de semana de estreno.

Las mujeres fueron el 90% de los espectadores que vieron “Sex and the City 2”

Y claro, encima de todo esto, se viene el Mundial. ¿Cómo competirán con eso?, no se, por lo pronto con este afiche que, a mi parecer, les quedó muy bueno.

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La banda sonora ya es otra cosa (la pueden conseguir si desean).

Y para finalizar, un regalo para nuestro amigo el Pelado.

La mejor de las 4 amigas, KIM CATTRALL (SAMANTHA)kim cattrall 2kim cattrall_1024kim_cattrall_6kim cattrallkim_cattrall10

Cine de Viernes Santo y Pascuas

Díficil que lean hoy esto, pero sea cuando sea, las películas estarán ahi.
Hoy tenemos dos estrenos en la cartelera montevideana y, a pesar de que ambas tienen buen casting de actores, yo me siento más atraído por una de ellas.

El imaginario mundo del Dr. Parnassus (The imaginarium of Doctor Parnassus)
El_imaginario_del_Doctor_ParnassusEsta aventura mezcla de fantasía, dirigida por Terry Gilliam, me interesa mucho por tratarse de la última actuación de Heath Ledger. Completan el elenco Christopher Plummer, Johnny Depp, Jude Law, Colin Farrell, Lily Cole.
El Dr. Parnassus (Christopher Plummer), ayudado por su tropa de actores ambulantes, ofrece a los miembros de la audiencia la posibilidad de atravesar un espejo mágico hacia un universo fantástico e ilimitado. Pero durante siglos, el Doctor ha mantenido una apuesta con el Diablo (Tom Waits), quien ha aparecido finalmente para llevarse su premio: Valentina (Lily Cole), la hermosa hija de Parnassus. Esta es la película que Heath Ledger estaba filmando cuando murió en enero de 2008. El proyecto pudo completarse gracias a la presencia de Johnny Depp, Jude Law y Colin Farrell que representaron el mismo personaje a través de diferentes realidades, y sobre todo gracias a la empecinada imaginación del director Terry Gilliam.
las críticas son más o menos, pero igual quiero verla.

Están todos bien (Everybody’s fine)
todos estan bienDirigida por Kirk Jones y protagonizada por el gran Robert De Niro , Drew Barrymore, Kate Beckinsale, Sam Rockwell, Lucian Maisel, Melissa Leo.
Remake de la película dirigida por Giuseppe Tornatore en 1990 (Stanno Tutti Bene), Robert De Niro es un viudo recientemente jubilado que pretende reunir nuevamente a sus cinco hijos, ya adultos. Para intentarlo deberá realizar un viaje a través de varias ciudades, descubriendo una realidad diferente a como se la había imaginado.
La amiga Gaby, entre tantas buenas pelis, tiene esta para uds baj… consigan.
Las críticas que he leído son malas. Yo vi la original, con un magistral Marcello Mastroianni, una excelente película llena de emoción y ternura. Si pueden, consigan esta, la original.

PASCUA

Hoy, viernes santo, la mayoría de la población occidental (y algo de la oriental cristiana, como Filipinas) no comemos carne roja y la venta de pescados sube al picó máximo del año. Y son esas cosas “raras” que yo siempre digo y pocos me responden.
El viernes pasado les decía que esta es la SEMANA SANTA, ese es su nombre real. Uruguay es uno de los pocos o el único país occidental que le cambia el nombre, para hacerlo más “laico” … patrañas. Eso no es ser laico ni nada. Con ese criterio yo quiero que el 2 de febrero no le digan más que es el día de Yemanjá, sino que le inventemos otro nombre y listo. El cambio de nombre de fechas cristianas, fue hecho por Batlle y Ordoñez y hoy, los que se dicen ateos, o laicos, o que tanto hablan de la tolerancia y la convivencia, no respetan el nombre original. No importa, esto ya está instalado, es semana de turismo, criolla y varias más.
pero lo “raro”, es que la mayoría, la grandísima mayoría, hoy no come carne roja, cumpliendo con el rito cristiano ….. cosas de la vida, ¿no?.
Yo, que he repetido miles de veces, que no comulgo con la Iglesia Católica ni menos con otras, respeto los nombres originales de las fechas y respeto la tradición de este día santo. Y SI creo en Jesús y en Dios.

El domingo es Pascuas y para muchos gurises es el día de romper y comer huevos de chocolate, con sorpresitas adentro.
Pero en la realidad, es el domingo de resurrección para los cristianos. Día que se celebra la resurrección de Jesús, literalmente para los cristianos, o metafóricamente para muchos otros. Lo de celebrarlo con huevos decorados es una tradición vieja, que viene de la edad media. El consumo de huvos estaba prhibido durante la cuaresma, igual que el de carne (cuaresma son esos 40 días que hay entre el miercoles de cenizas (carnaval) y el domingo de pascua). Las personas cocinaban los huevos y los pintaban para diferenciarlos de los frescos; al terminar la cuaresma se los regalaban a los niños para su deleite el día de Pascua.

Pero la Pascua no es nueva, no es una festividad cristiana solamente.
Los judíos celebran la Pascua (pésaj) conmemorando la liberación del pueblo hebreo de la exclavitud en Egipto.. La Pascua, fiesta que dura 7 u 8 días, se relaciona con el paso del mar Rojo, que sucedió inmediatamente después de la salida de Egipto. Esta festividad, que hoy siguen practicando los judíos (andá a llamar a una empresa judía en estos días a ver si te atienden), es la que justamente Jesús celebraba la noche de la última cena.

JESÚS EN EL CINE

Un muy buen informe de la TV Española, hecho por Raúl Alda, director de Días de Cine (buen rpograma cinéfilo de TVE) y Fran Ventura, en dos partes, que nos recuerda lo que ha sido, y es, la vida de Jesús en el cine. Como su historia es tan rica, que no necesita de guionistas tan imaginativos, de por si sola es una historia que es ideal para ser contada en el cine.
Claro, ha tenido, y tiene, cientos de vueltas, de miradas, de ángulos. Y ha tenido cientos de rostros.
Un informe más que interesante, que le súper recomiendo ver.

La Vie et la passion de Jésus Christ (La vida y pasión de Jesucristo): Ferdinand Zecca (Francia, 1903)
Intolerance (Intolerancia): D. W. Griffith (EE.UU., 1916)
The King of Kings (El rey de reyes): Cecil B. DeMille (EE.UU., 1927)
The Robe (La túnica sagrada): Henry Koster (EE.UU., 1953)
Ordet (La palabra): Carl Theodor Dreyer (Dinamarca, 1955)
Nazarín: Luis Buñuel (México, 1958)
Ben-Hur: William Wyler (EE.UU., 1959)
Spartacus (Espartaco): Stanley Kubrick (EE.UU., 1960)
King of Kings (Rey de reyes): Nicholas Ray (EE.UU., 1961)
Barabbas (Barrabás): Richard Fleischer (Italia, 1962)
Il Vangelo secondo Matteo (La pasión según San Mateo): Pier Paolo Pasolini (Italia, 1964)
The Greatest Story Ever Told (La historia más grande jamás contada): George Stevens (EE.UU., 1965)
Proceso a Jesús: José Luis Sáenz de Heredia (España, 1973)
Jesus Christ Superstar (Jesucristo superstar): Norman Jewison (EE.UU., 1973)
Jesus of Nazareth (Jesús de Nazareth): Franco Zeffirelli (Italia/Reino Unido, 1977)
Prénom Carmen (Carmen, pasión y muerte): Jean-Luc Godard (Francia, 1983)
The Last Temptation of Christ (La última tentación de Cristo): Martin Scorsese (EE.UU., 1988)
Jésus de Montréal (Jesús de Montreal): Denys Arcand (Francia/Canadá, 1989)
The Passion of the Christ (La Pasión de Cristo): Mel Gibson (EE.UU., 2004)

De todas, yo sigo recordando como la mejor (a mi gusto, claro) la de Franco Zeffirelli, “Jesús de Nazareth” (1977). Y confieso, fui de los qu eno vi La ültima Tentación de Cristo cuando su estreno, porque el Padre Elizaga nos lavó la cabecita de que no se podía ver, que Scorsesse era el anticristo (cosa que muchísima gente fanatizada lo dejó saber en las puertas del cine Metro). pero años más tarde la vi … y me pareción un muy buena película, que para nada le falta el respeto a Jesús, sino, por el contrario, lo hace ver más humano, más como nosotros, sin perder su espiritualidad y grandeza.

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FELICES PASCUAS